Що потрібно знати, щоб добре малювати:

Відео: Що потрібно для малювання олією // початківцям художникам

Давид Реву, ілюстратор і концепт-художник, поділився з початківцями художниками списком знань, які необхідно придбати, щоб роботи виходили реалістичними. Не важливо, чим ти малюєш - олівцем, пензлем, крейдою або на планшеті, - ці закони залишаються непорушними.

Якщо ви тільки починаєте малювати - ось вам моя порада: будьте ерудитами, вивчіть основи і фокусується на окремих елементах по черзі.

Відео: Натюрморт. Як намалювати поетапно. / VideoForMe - відео уроки

1. Перспектива.
Що це: Мистецтво передавати тривимірне простір на плоскій поверхні.
Яка мета: Чи не малювати плоско, зображати глибину на двомірної папері.
Що треба про це дізнатися: Сітка перспективи, як прості форми (кубики, кулі і т. П.) Поводяться в перспективі і як зберегти пропорції.

2. Пропорції.
Що це: Співвідношення розмірів всіх об`єктів на вашому малюнку.
Яка мета: Малювати впізнавані об`єкти завдяки стереотипним уявленням про пропорції.
Що треба про це дізнатися: Вчитися запам`ятовувати пропорції, знайти спосіб легко запам`ятовувати співвідношення частин об`єкта, скласти «словник» пропорцій.

3. Анатомія.
Що це: Вивчення структури.
Яка мета: Малювати об`єкти реалістично (людей, тварин, рослини, техніку і т. Д.).
Що треба про це дізнатися: Суглоби, кістки, м`язи, як вони працюють, як поводяться, як з`єднуються частини і т. П.

4. Композиція.
Що це: Розташування та подача візуальних елементів малюнка.
Яка мета: Передати глядачеві почуття і емоції за допомогою малюнка.
Що треба про це дізнатися: Розібратися з набором ракурсів і зрозуміти, як вони впливають на сприйняття і «читаність» роботи.

5. Освітлення.
Що це: Світло і тінь, передані в кольорі.
Яка мета: Створити ілюзію світла, відобразити правильні тіні, досягти обсягу і передати настрій.
Що треба про це дізнатися: Значення кольорів, відкидання тіней, вплив матеріалів поверхні, відбиття світла, характеристики світла (переломлення, що розсіюють матеріали і т. Д.).

6. Краї.
Що це: Спосіб виділити силуети об`єктів на вашому малюнку.
Яка мета: Полегшити читання роботи, розділити об`єкти і фон, посилити ефект глибини.
Що треба про це дізнатися: Стиль країв (чіткі / м`які / втрачаються) в малюванні, стилі ліній (вага, швидкість, м`якість) для контурів.

Відео: Короткий курс малювання в Photoshop

7. Кольори.
Що це: Мистецтво вибору правильних відтінків (середні тони, тіні, світло).
Яка мета: Додати більше руху, настрою і емоцій вашій роботі.
Що треба про це дізнатися: Кольорові системи (монохроматичні, комплементарні і т. П.), Особливості впливу кольорів на настрій, стереотипи.

8. Пози.
Що це: Мистецтво відобразити активний рух на статичному аркуші.
Яка мета: Додати життя, енергії, руху і показати динаміку.
Що треба про це дізнатися: Емоційні штрихи, начерки, швидкі малюнки, вивчення всього, що рухається, часті «розігрівають» вправи.

9. Стиль.
Що це: Естетика, почуття стилю. Часто залежить від фундаментальних стандартів (етичних, історичних, соціальних, символічних), мистецтва культурних груп, арт-маркету.
Яка мета: Прокласти роботі шлях до глядачів.
Що треба про це дізнатися: Ваш власний смак, культура, творчий колектив як публіка і творці одночасно.

10. Ідея.
Що це: Малювання абстрактних концептів, ідейні асоціації, винахід і пропозиція нового дизайну. Це здебільшого процес розробки.
Яка мета: Запропонувати нові образи об`єктів, персонажів і істот, щоб розважити або проінформувати публіку.
Що треба про це дізнатися: Як працюють речі, як створювати нове, асоціації ідей, веселі ситуації, творчий процес.

Відео: Урок акварелі для новачків. Як почати малювати

11. Комунікації.
Що це: Зображення може передати великий обсяг комплексної інформації швидко. Прислів`я «Картина коштує тисячі слів» добре це пояснює.
Яка мета: Художник може спілкуватися (інтернаціонально чи ні) з глядачами.
Що треба про це дізнатися: Читання зображень (розшифровка відправлених повідомлень, невербальні знаки), передача сенсу, історії, інформації.

Висновок: значуща ілюзія.
Якщо ви зможете правильно об`єднати все сказане вище, то досягнете почуття обсягу, глибини, текстури, світла, руху і життя на статичної поверхні. Це занурить ваших глядачів в ваш світ, і ви зможете легко передати їм свої ідеї, повідомлення або розповісти історію. І, нарешті, створювати значущі ілюзії. Вся ця палітра навичок послужить вашому інтелектуальному (пам`ять, контроль, рішучість), а також емоційному розвитку (почуття, емоції, підсвідомість). Це комплексна вправа, яка потребує знань, спостережень, уяви, але перш за все вам потрібно практикувати, практикувати і практикувати. Навик малювання схожий на м`яз, тому удачі вам в малюнку і живопису, побудуйте свій унікальний досвід ".